1 ) 观后感
感触颇深啊,命运很凄凉啊,为了那个女人去考武状元,以为会十拿九稳了,却没想到因为不会写名字被皇上抄家了,还是终身行乞。没学问也是人生的问题啊,做那行都一样,能学知识就多学习,多看书,充实自己,别等到用的时候在说后悔的话,书到用时方恨少啊!走的时候先生告诫他要好好读书,行乞的时间里他学会了四个字:苦海无涯!是啊,每个人的命运都不够完美,可苦海又会什么时候到头呢?我也在问自己。当他绝望的时候有个他曾经帮过的乞丐教给他一套睡梦罗汉拳。人生要懂得多帮助别人,好人会有好报的!乞丐走的时候给他留了四个字:苦尽甘来!好一句苦尽甘来啊,都是苦哪来的甘甜啊!睡梦罗汉拳让他成为了丐帮帮主,又得到了降龙十八掌密集,他只学会了降龙十八掌的十七掌,可还是凭自己的能力去救那位如双姑娘。他为心爱的人付出这么多,难得有情朗啊,每个人对爱都付出了很多,最宝贵的是用时间去等待,到最后会等到想要的,等来所等的吗?那就不了了之了!这时候我的眼睛里泛出了泪花,爱情的路上好辛苦啊!在他与赵无极缠斗的时候降龙十八掌还差一掌,这时赵无极用内力把降龙十八掌的密集翻动了,他领会到了第十八掌:亢龙有悔的玄妙之处,打出了第十八掌,他把赵无极打败了。有时候人需要天赋的,没天赋也是没有大做为的,头脑要灵活,反应要快,应变能力要强,或者是有天赋,或者你要比常人多付出百倍,才会做到。成功的救出了皇上和如双姑娘,如双姑娘也选择他嫁给了他,生了好几个要饭的小乞丐。结局很好,他付出的都是值得的,好饭是不怕晚的,没吃到好饭只能说你的付出还不够罢了。努力让自己做的更好,总会有那么一个人在不远处等着你,一起分享快乐!
2 ) 对于电影的歧视与误解
一
“天将降大任与斯人也,必先苦其心志,劳其筋骨。”洪日新念着这个话出场的时候,苏灿还没记起他。也难怪,谁能记得自己富贵时,随手施舍过的一个乞儿呢?
苏灿认出洪日新时先是问他要回钱。可后来洪日新问苏灿你要什么,我成全你。苏灿答,我想做回个人。洪日新:难道你觉得你不像个人么?苏灿道,一直以来都不算是。他说的是,一直以来。无论之前作广州将军的儿子,大富大贵,地位显赫的时候;还是战胜考场的不公考上武状元的时候;还是街头乞讨被打断手脚之后;一直以来都不算个人。
那么问题是,他为什么觉得自己不算是个人呢?我们可以把这段当作苏灿人生的转折点,在这之前,苏灿做事尽是图自己开心,嫖妓花钱,追女仔,考武状元。包括失意之后躲在乞儿窝里睡大觉来躲避现实。在这之后他知道要承担责任,帮助别人,面对生活而不是躲避。此刻他后悔前事,于是觉得自己不算是人。洪日新道:非常好,非常好。
于是托梦苏灿,道苏灿“享尽人间福贵,亦尝遍人间苦楚,如今大彻大悟。”
二
周星驰有时喜欢赋予角色这种“天生”的潜质。如《食神》里食神下凡,《大话》里悟空转世,苏灿是睡梦罗汉,以及后来的《功夫》里的万中无一的武学奇才。
与其说这是导演与编剧的梦幻,不如说这是世人的梦幻。想象着向苏灿一样在外面睡睡大觉,就会有人来搭救你。这份逻辑仿佛是,因为你受了那些苦难,所以你就会一定“苦尽甘来”。所以以前的苦难都是值得的,一切都会过去的,在坚持一下。
人们常喜欢把自己生活的意义,加注于某一事件之上。会说“XX”是我平凡生活的唯一解药。XX可以是音乐、艺术、文学,也可以是电影。电影作为我们生活的慰借,是要满足于我们的幻想,我们需要被解救,总有一天会有那么一个人或一件事,来拯救我,带我离开着“无涯苦海”。也是因此,这样的电影被大众所喜欢所接受。
三
我这两天在想,若是如《苏乞儿》这样的电影里。虽然苏灿富贵时和后来落魄之后重新振作起来时(躲在庙里学写字),电影里分配的时间差不多。但是人在痛苦时感知的时间的感受要远远比幸福轻松时要来的漫长。然而电影里苏灿学写字的过程就只有一闪而过的一个镜头。
并不能怪电影不够反映现实,只是对于一个故事来说,这之中的痛苦只是故事的一部分而已。就像给你画了一幅山水画,写意不写实。若是想看到山水纹理,就要那放大镜来看了。所以电影本身是无罪的,他还是反映着我们的生活,作为艺术,满足艺术家自我表达的需要。
那么《苏乞儿》这样的电影讲的是什么呢?讲的就是一个故事,三分假七分真的故事。
四
粤语文化圈和普通话文化圈是不一样的。(我不知道怎么准确用这个词。)
比如《国产零零七》里有个老梗,阿七总是叫达文西,文西。而达文西希望阿七叫他全名。其实这个梗原来的笑点是,香港人听大陆粤语或者潮汕话里面(他们认为不标准的粤语,方言粤语),“文西”和“闻屎”是同音字。在国语版本里,因为普通话就无法理解这个笑点,于是被误以为是无厘头的废话,反而觉得好好笑。因为误解,反而成了风格。
很多人爱周星驰国语配音的独特的声音,和周星驰无厘头的风格完全结合在了一起。所以看周的电影就是闹剧、搞笑、无厘头。
然而粤语版本的电影,就非常的接近粤语地区的市井生活,日常用语、粗口、黄段子。
所以洪日新与苏灿对话那一段,是用很平常很放松时的粤语对白。然而普通话版本却依然是“癫狂”的对话语气。让人无法接受其中的内容,无法受到感动。
五
即使是粤语区、香港,其受儒释道的影响还是和普通话区域是一样的。所以对于人生的想象和对于人怎么与他人、社会相处的解释也是一样的。
因此,我们看到“你享尽人间富贵,亦尝遍人间苦楚”,“如今大彻大悟”。这样的逻辑或者句子,并不感到惊讶或者陌生。让我们惊讶的只是这样的句子,竟然是出现周星驰的这样一部“无厘头”的“市井”故事里。
3 ) 陈嘉上:到现在,我都觉得他是最好的
在陈嘉上的《武状元苏乞儿》相关访谈里,他特别强调了一段情节。
这场戏用两个字就可以概括——抄家。
半身富贵转眼全消,“我想你要认真的学写字了”,师爷看着他波澜不惊的表情暗自叹息。话完,停顿,望过去,这个昔日懒散的大少爷也依旧斜斜躺倒在椅子上闭目假寐。就在观众也和师爷一样以为就此别离的时候,一句沉缓的“我会学的”,对上的是认真的有些反常的表情。
下一秒,他继续唱起未完的南音“……历劫沧桑,鸳鸯扣……易结不宜解,苦相思……悔不该,惹下……”
悠悠的,带点凄凉。
从头至尾,星爷就一句台词,连眼睛处于睁开状态的时间都要以秒计,但我再也找不到比这更完美的落寞和空洞。
若干年后,导演陈嘉上接受采访,他是这么回忆这段拍摄过程的:
“我告诉阿星我需要一个落寞的镜头,他就站在摄影机前看了一下……他走过去坐在一张大烟床上,我想都没想过,他就开始唱起南音来。我当时惊呆了。原来最落寞的不是捶心捶肺,不是哭泣连天……他还唱歌,南音带着点凄厉……他在一边唱,我通过镜头在一边看,我觉得我看到一个天才演员。他真的是最好的,到现在我都觉得是最好的。”
至于星爷自己,他特别提到了和吴孟达的对手戏。
“和达哥演对手戏的时候,我也真的很动容。如果老爸(指苏乞儿的父亲)这么好,儿子真是想不发奋也难。”
吴孟达和星爷合作过无数电影,其中经典的也数不胜数。我最喜欢的两个人的搭配,就是在这部《武状元苏乞儿》里。
吴孟达演星爷的父亲,娇生惯养的两个人沦落到要去和乞丐争食。本想卖艺求生,但被路过的王爷走狗奚落痛打。老父亲背着伤重的儿子一路走,血就这么一路滴,染红一片。父子两个和一群乞丐窝在一个破庙里。为了帮儿子治伤,当年的将军去街头乞讨。冬天,老父亲病倒了,苏乞儿彻底放下了那些再也不用的所谓自尊脸面,走上街头。路过一家包子铺,人家宁愿把吃的赶紧塞到小孩的嘴里,也不想瞥这个脏兮兮的乞丐一眼。
苏乞儿为了父亲终于走上街头讨饭,他那样骄傲的人,一闭眼,一咬牙,“可怜我这个小乞丐”……得到了一家好心人施舍,没想到那家人居然就是之前爱慕的如霜姑娘。她的妹妹认出了苏乞儿
“是你?”
“姐姐,是他呀”
最心碎的就是接下来这句话:
“不是他,不是他。”
深深的把头埋下那一堆碎炭里。
第一眼想笑,后面却抑制不住的想哭。
这是喜剧吗?比悲剧都毫不逊色。
而且,周星驰和吴孟达并没有把这原本凄惨的情节处理的苦大仇深,相反,从头到尾都有笑料在包装点缀。两个人的演绎也多有控制,不会让情绪外放的太厉害而显得庸俗、格格不入。
谁说这批喜剧演员没演技的?真的可以买块豆腐撞撞了。
提到笑中带泪,很多人都会说《喜剧之王》和《大话西游》,它们也的确是个中翘楚。但是比起前者,这部《武状元苏乞儿》也不会差到哪里去。基本上,个人觉得这是星爷第一部明显反应出悲喜剧结合特性的作品。
这部片子亲情部分可圈可点,爱情和讽刺意味也兼有,再往里说,还有那么一丝哲学和反英雄的味道。这都是通过苏乞儿这个主角来完成的。
苏乞儿看似简单,实际是个相当复杂的角色。他的复杂不在于外力的折磨,而是内心的重塑和追寻。他对世事一直有相当程度的洞若观火,但是在少爷阶段表现更多的是散漫和地位、骄傲等对他的束缚。到了中后期,落魄了,自尊都因为生存被踩在脚底下,他开始不知道自己真正在乎和想要的是什么。
直到和老乞丐的一番话,似乎开始顿悟。
做乞丐和做贵人有什么区别吗?如果乞丐生存无忧的,为什么我们仍然鄙视呢?
这是一个哲学命题。影片在这点上是一带而过。
所以你们看,哪怕在当了丐帮帮主之后,他的眼神也和早期很不一样了,有非常沉淀的东西。苏乞儿这个角色是在不断成长中的。
至于反英雄,陈嘉上导演的那个访谈里也有提到。星爷的很多角色都是逆袭状态,无名小辈通过一番奇遇达到了某种超越,但是这部片子正好倒过来。
另外,我想特别提一句粤语原本和配音。
感谢石班瑜让更多人认识星爷,但还是粤语版更好,哪怕要靠字幕。
一则演员原声对角色塑造很重要,尤其是强调节奏和台词的喜剧;二则周式电影非纯搞笑,重油爆炒般的配音和尖细的声线不及原声对所有情绪收放自如,比如这部《苏乞儿》和《大话西游》、《功夫》等搞笑成分被其他因素压过的片子,星爷自己的声音绝对不可替代;三则文化俚语等本地特色离不开粤语;四么,我一直觉得星爷自己低沉的声音很好听~~
据说星爷的粤语水平也很高,可以模仿各个地区的粤语口音。
4 ) 好爸爸
原来在家的时候,看这个电影光乐,一直没有欲哭的感触;直到爸爸和我坐了近千里的火车,送我上大学。
把我安排得妥妥当当的之后,从来没有要离我这样远的爸爸迈着蹒跚的步子,走出校门的那一刻,我望着爸爸远去的背影,眼泪禁不住泉涌,我赶紧转身,害怕爸爸看到。
后来有一次谈到此事,妈妈告诉我,爸爸转过身,也流泪了……
在影片中,当苏灿被他老爸逼着练习“打狗棍法”关到窑洞里面的时候,当苏灿和他老爸一起吃“肉丝饭”的时候,我顷刻感觉到父亲的那种忍辱负重、良苦用心……忍不住眼眶湿润了。
有些电影里的父亲形象,太过严禁。比如《牯岭街少年杀人事件》里面小四的爸爸,两次去学校对待老师的态度反差也曾让我感动万分;
有些电影里的父亲形象,太过痞气。比如《阿郎的故事》里面阿郎打他儿子的时候,我也在旁边看着干着急;
有些电影里的父亲形象,太过勇猛。比如《新少林五祖》里面文定自小就那么成熟,勇敢,和他爸爸一样充满正义感,让人看起来比较放心;
有些电影里的父亲形象,太过平淡。比如《War of the Worlds》里面的吊车司机雷•费瑞尔,假如不是汤姆·克鲁斯饰演的话,估计也是烂片一个;
有些电影里的父亲形象,太过虚幻。比如《麻将》里面红鱼的爸爸,哪有这样从小教小孩子骗人的嘛;
有些电影里的父亲形象,太过罪恶。比如《父子》里面阿宝的爸爸,GFC的演技一下子就露馅了——他肯定没当过爸爸,演员的自我修养这本书肯定也没读过;或许单亲家庭的人能够在剧情的情况下原谅演员本身的不负责……
有些电影里的父亲形象,太过艰难。比如《The Pursuit of Happyness》里面克里斯托夫从一个收容所辗转到另一个收容所的时候,让我觉得爸爸太艰难了,幸福的大门就只有坚信永不言败才能最终开启;
而《武状元苏乞儿》里面,苏灿他老爸,是个风趣幽默、能屈能伸、思想开明的父亲;从不故作深沉、装模作样、颐指气使。经历过从富贵到贫贱,忍辱负重,东山再起,影片一波三折,悲喜交加,笑中含泪,感人至深。父子情深同喜剧本身一样被演绎的精彩,父亲的配角扮演也丝毫不逊于苏灿的表演。
5 ) 星爷把人家搞哭了
觉得我很小的时候应该是看过的,因为好多场景有"既视感".
算是老片子了,但我仿佛是第一次听到石班瑜为星爷配的"哈哈哈哈"一样,特别是这笑声在被抄家后伴随着星爷一口一个"笑呀!"中响起的时候.
大概是我自己太喜欢没落贵族的故事吧,看尽姹紫嫣红,留守断壁残垣,我只相信这样的人身上产生的智慧.而所谓天才的早慧大概只能算是浮草吧.而达叔的角色是我见过面对此巨大落差时,表现得最可爱的——"可爱",可算是我表达对一个人喜爱时用的最高级别的词汇.
开始时由作威作福的广州第一把手沦为乞丐,在异乡的大街上死乞白赖装B充愣占位子抢生意期望讨到回广州的钱都只是小打小闹,及至拖着重伤未愈的星仔在雪地中被差人逼着与狗抢食,一老一小说相声似的配合默契地表示狗食美味还要留下来当消夜时那才是一出惨淡人生,而在屏幕前压抑已久的我就被搞哭了.
上一部搞哭我的星星的作品是《喜剧之王》,看柳飘飘在出租里哭得那么伤心,我也陪着又幸福又无奈地豪哭了一场.
喜剧元素就不多说了,我这人体质对靠动作造型搞笑的桥段不感冒,对语言的比较敏感(所以最喜欢的星星出品是《唐伯虎点秋香》),而在这部里就最推崇的是星仔装洪七那段.
6 ) 语录
我们苏察哈尔家,自太祖皇帝到现在,都没有几个会写字的。
今日会写字,他朝必成大学士。今日会写名,他日生子必有鞭。
十万两一张,省点花啊。
“今晚我做大寿。”
“你贵庚?”
“二十五岁大寿,早点来啊。”
“做大寿你也得先把头发梳整齐吧?老是像个乞丐似的。”
“乞丐会这么有钱?那我也想当。”
金鱼只能看,木鱼则可以碰。
我也喜欢银两,只是不喜欢你。
根据大清律例,身为朝廷命官,不得嫖妓。
根据大清律例,任何人不束辫子也得问斩。
“如霜,从来没有人敢这样对我。我发觉我已经爱上了你。”
“你说什么?”
“我说,我已经爱上了你。”
“你有没有搞错?”
“绝对没有,我决定娶你!”
“你是神经病吧?”
我的丈夫必须是武功盖世、状元之才、一人之下、万人之上!
做状元对我来说易如反掌。
“阿爹!我决定上京考文武状元!”
“阿灿!爹等你这句话等了二十五年了!”
为妞死,为妞亡,为妞上京考状元。
人情归人情,数目一定要分明。
今天的武状元之争,是由蒙古的博达尔多对广东的苏察哈尔灿。
苏察哈尔灿一赔十,博达尔多一赔一。
“靶都射穿了,至少加两分啊!”
“苏灿靶上没箭,博达尔多胜!”
“连兵器也动了手脚!”
“太黑暗了……退票不赌行不行?”
规定里没说不准用暗器,而你先掉下来,这个回合判博达尔多胜!
“苏察哈尔灿两父子罪犯欺君,理应问斩。但念你是功臣之后,可免一死,不过贪赃依例充公,枉法嘛……你有没有执过法?”
“没有,我七年没去军营了。”
“没有执法那就没有枉法……是这样的,皇上,依例最多判抄家的罪。”
“这么轻?你有没有记错?”
“奴才很公正的,全都是依照基本法例办事。”
“那朕现在加多刑罚行不行?”
“皇上要加,当然没问题。”
“好,那朕就判你们两父子一辈子讨饭!”
(唱)
身如柳絮随风摆,历劫沧桑无聊赖。
鸳鸯扣,宜结不宜解。
苦相思,能买不能卖。
悔不该,惹下冤孽债。
为什么他们被抄家还这么开心?
皇帝要我们当乞丐,我们就乖乖当乞丐吗?以我这样的人才和武艺,我去当乞丐老天也不准的!
原来当乞丐也不简单,有很多窍门的,不是伸手出来就会有钱,至少要拿个钵子,这样才有身份。
乞丐也论身份,真混账!
(唱)好心吧!福心吧!可怜我这个小乞丐,我爹就快冻死了……
“阿爹,你看!有条肉丝在里面!”
“这哪是肉丝!这是肉排!”
这碗饭太好吃了,这一口我想留下来当宵夜。
就算你要我练打狗棍法,你总该留个棍子给我吧?
天将降大任于斯人也,必先劳其筋骨,饿其体肤,苦其心智……
“乞丐?”
“是。”
“我也是!”
“恭喜你。”
你这造型,不去讨饭博人家同情,真可惜。
你当乞丐也这么懒,同行会瞧不起你的!
记得有一次,在广东,请我吃饭、喝酒、嫖妓、过夜这样的人都有!
“给你钱也没用,买不回你失去的东西。”
“我失去了什么?”
“尊严、自信,还有你心爱的女人。”
在下洪日新,外号老鬼新,乞丐之中辈份最高,字号最老。
做乞丐有什么不好?想走就走,想睡就睡。
“非常好!非常好!实不相瞒,我看阁下从头到脚趾头,没有一个地方不露出乞丐形格的。”
“又如何?”
“即是说,阁下注定讨饭讨一辈子。”
“行行出状元,如果我没看错,你将会是乞丐中的霸主!”
“乞丐中的霸主?那是什么?”
“还是乞丐!”
苏灿,你享尽人间富贵,亦尝尽人间苦楚,如今大彻大悟,我就以洪七公第七代传人的身份,封你为睡梦罗汉。再以醉回梦生法传授你“睡梦罗汉拳”,希望你好好利用。接招!
白羊降世,天理循环,真空家乡,无生老母,赐我神通,超度众生!
洪七公在此,谁敢放肆!
我当年定下帮规,任何弟子破了莲花落阵,都有资格当帮主,你们是不是全忘了?
丐帮之所以成为天下第一大帮,全因为“团结”两个字。
我洪某当年留下打狗棒,只是留给大家作纪念,棒的本身并不代表什么。
但是你们这些蠢蛋居然把它当宝,还为了争夺它弄到丐帮四分五裂。
五年没帮主在位,你们惭不惭愧?
苏灿现在把棒打断了,以后大家就没得争,绝对是有功没有过!
这个年轻人虽然资历低,但是天才横溢,聪明绝顶,还是我洪某的传人洪日新亲手提携,谁要对付他就是对付我!
你们不但要选他当帮主,还要拿出你们的爱心来爱护他、关怀他,常常请他喝茶,那我洪某在天之灵定会保佑丐帮生意兴隆、千秋万世!
(唱)
长路漫漫伴你闯,带一身胆色与热肠。
寻自我觅真情,停步处视作家乡。
投入命运万劫火,那得失怎么去量?
驰马荡江湖,谁为往事再紧张?
……
迎入日月万里风,笑揖清风洗我狂。
来日醉卧逍遥,宁愿锈蚀我缨枪。
……
这个王八蛋又想见皇上。再让你多见几次,我不是连官都没得当了?
“造反了!这帮狗贼真的造反了!太可恶了!”
“没射死你的那个人才最可恶。”
怎么来?这就说来话长了。
昨天晚上我没吃宵夜就连夜起程,攀过金山岭,今天早上已身在万里长城。
我们停了半个时辰吃早饭,我还小了个便。
我本来想找番薯吃,谁知只有馒头。你知道的,馒头根本不合我的胃口。
你(赵无极)披头散发的样子蛮像乞丐的,有没有兴趣加入我们丐帮?
普天之下,除了降龙十八掌,什么武功我都不放在眼里!
降龙十八掌第七式——飞龙在天!
神龙摆尾,黑龙偷心,双龙出海,战龙在田,龙飞凤舞,伏虎降龙,缩龙成寸,龙蛇混杂,龙的传人,龙凤呈祥,龙马精神,望夫成龙,打完收工!
原来头十七掌融合到一起就是第十八掌,我实在太聪明了!
第十八掌——杀龙有悔!
“阿灿,你没事吧?”
“你看我的姿势,你说有没有事?”
“你的姿势是很帅,不过你的样子很有事。”
丐帮有多少弟子,不是由我决定,而是由你决定。如果你真的英明神武,使得国泰民安,谁会愿意当乞丐?
奉旨乞食?有没有搞——错?
7 ) 年纪越大越喜欢了
时光倒回1997年的冬天,那时我还是对电影懵懂的少年,我和一帮同学,好不容易在乡里碟片店,找到两个电影,大家每人交一元,老板就在店里把这两片放给大家看,一个是《未来战士》,一个是《武状元苏乞儿》。
记得那晚还是冬天,外面寒风呼啸,碟片店也是旧供销社改建成的,漏风是肯定的,我虽然冻得瑟瑟发抖,但是有电影可看,这些都不是事儿。
看到《武状元苏乞儿》里周星驰的惨象,当时没看过几部周星驰电影的我不由感叹,原来周星驰还会演得这么惨。
后来,《大话西游》火了,周星驰的电影被年轻人奉若经典,而被谈论的电影大部分都是《大话》《秋香》《喜剧》那几部。
《武状元苏乞儿》基本被各种影评人放在周星驰电影的中等水平,也鲜有人深刻的分析。
说来奇怪,在许多年以后的现在,《武状元苏乞儿》却在我的观影记录里,看过最多次数的周星驰电影了。
重新审视《武状元苏乞儿》,我觉得它是导演陈嘉上拍过最好的电影之一。
也是展示了周星驰无厘头演技也可以演悲剧的一部电影。
相比同类古装电影的《九品芝麻官》,《武状元苏乞儿》则更加用写实的方法体现主人公落魄后的惨状。
比如苏乞儿在乞讨的胡同里遇到了如霜姐妹,妹妹首先认出了面前这个乞丐,就是当年信誓旦旦要追求姐姐的那个官二代,于是惊呼:是你?
然后对姐姐喊:“姐姐,是他呀”
苏乞儿马上羞愧的把脸埋在了手里捧着的碎炭里,涂黑自己的脸。
姐姐见状,喃喃的说:“不是他,不是他。”
。。。。。。
这一段没有煽情的台词,没有过多的词汇,简单几句,几个神情和动作,却把人的落魄,尴尬,羞愧,都刻画出来。
而《九品芝麻官》则是在主人公落魄后,很热闹的剪切,以荒诞夸张的情节代过了,当然,也另有一番娱乐性。
所以从电影手法来看,《武状元苏乞儿》注重的是一个人的磨难和成长。
电影开始,苏乞儿的行事风格嚣张而怪诞,比如披头散发留个小辫子,在妓院请乞丐玩乐,和别人争风吃醋,为了女人要上京考武状元,所有故事框架,为了前后呼应,前面越闹腾的,后面必定越惨。
所以在他被皇上下令抄家,终生乞讨之后,电影没有急着回避或快速切换,而是详尽的一一体现出来,先是卖艺不成被赵无极打伤废了武功,后来又被官兵们逼着吃狗食,直至被心爱的女人看见自己在当乞丐。
我常常想,如果这不是《武状元苏乞儿》电影剧情,一般人走到这一步,就是名副其实的穷途末路了。
好在苏乞儿有个天下最好的爸爸,无论是他平常的嚣张跋扈,追求“妓女”,还是后面的落魄乞讨,吴孟达饰演的爸爸都是全力支持,不离不弃。
两个人最苦中作乐的一段,就是互相“争食”狗食了:
官兵:狗饭到,状元郎吃完了狗饭就放了你爹!怎么不想吃啊?吃啊!
苏父:阿灿呐,不能吃啊,吃了以后怎么见人那!爹几十岁了没什么大不了的,哎老兄我怎么都是广东将军啊!
官兵:你想怎样?——边说边掌嘴苏父!
苏灿:不要打了,我吃
官兵:快看啊,状元郎吃狗饭哪哈哈……
苏灿:爹味道不错啊!
苏父:真的?哎我也要尝尝!
苏灿:来,尝尝!
苏父:哎要好香哎!
苏灿:不错奥,爹快看还有条肉丝在里面!
苏父:什么肉丝啊,是块肉排!
苏灿:来一人一半!
。。。。。。。
《武状元苏乞儿》最棒的地方在于,无论剧情多惨,但是人物对话台词则自始至终保持嘻戏自嘲的风格,全片没有一句煽情诉苦的台词,在演员们有趣的对话里,透着一股笑看世态炎凉的人生态度——“明明是好笑的,可是又好想哭”,这比常规的剧情类电影还厉害。
还有一段让人感受到父爱满满的,应该是苏乞儿被废武功受伤后,在破庙里昏昏醒来,还听见吴孟达在跟众乞丐吹嘘自己的儿子有多厉害,苏乞儿则默默的流泪。。。。。。
仔细想想,这个电影里,最精彩的应该是吴孟达饰演的父亲。
从一个广州将军,坐拥有家财万贯和一颗荔枝树,还有好几个妻妾,后来被儿子牵连,落魄到一起流落京城乞讨,也无怨无悔,并且乐观活着,在乞丐窝里也照样侃大山,每天勤奋上街乞讨,还要激励自己的儿子重新振作,后儿子终成江湖第一大帮帮主。
——这样的励志剧情,如果换成大陆古装剧的模式,够拍40集捞金的了。
周星驰前期作品真的都很经典,超级爱看,每一本电影都看了好几十遍了,超级喜欢,可惜后期的作品反而没有早期的精髓了
人要有梦想 万一见鬼了呢
苦海无涯。苦尽甘来。人总是要经历大起大落才能真正重生。另外一个小疑问,苏乞儿最后是跟姐妹俩在一起了嘛?
周星馳+張敏...能不好看嗎??當年張敏真的很美,搭上周星馳無厘頭的表演方式,為90年代的電影寫下賣座奇蹟.武狀元~個人覺得周星馳好看的電影排名前三.
我喜歡看豎起的打分牌上,最後一張上書“無恥”……
7.5/10 分。2018.03.01,重看,港版蓝光。前面比较搞笑,后面就稍微差了点。几块大石头飞来的时候,钢丝都没擦干净。。。印象最深的台词是,“如果我没看错的话,你会成为乞丐中的霸主!乞丐中的霸主?那是什么?还是乞丐。。。”结尾,拿金饭碗讨饭的时候,3个小孩中有1个是小女孩的杨幂。那可能是杨幂一生中演技最高的时候。。。
与卓别林的小黑胡罗圈腿和金凯瑞的极致夸张橡皮脸不同,周氏喜剧在无厘头搞笑之外的确还有明显的正剧脉络和角色弧线,而要想在这个维度上获得成功,一个长得英俊(至少不能是纯粹意义的丑星)主人公几乎是必不可少的,特别是这些故事大都涉武,而惩恶扬善或东山再起的主人公,更需以高强/英俊双重加持——金庸古龙小说主人公谁是丑男?……所以说,周星驰的不解和反问的合理之处:俺家电影,明明就有正剧脉络与偶像成分,趋近许冠杰在最佳拍档,为什么你鲁豫对这句话的反应好像我走的是许冠文风格,耍帅也只是单纯为了搞笑?但另一方面,他可能也低估了喜剧无厘头那个部分对于观众情绪的主宰能量。你是也包含了正剧,你自己长得也不难看,但架不住部分观众已经嗨到拽不回来了。
皇帝说:你们丐帮这么多人,一天不解散,我一天不安心啊!苏乞儿说:丐帮有多少人,不是由我决定的,而是由你决定的。如果你是位明君,人人都有饭吃,谁愿意做乞丐?
《武状元苏乞儿》所让人看到的不仅是喜闻乐见的周星驰无厘头风格,其更也还是一部饱含着爱恨情仇,用悲喜两交融的佳作,透过周星驰饰演的苏灿,他从武状元到乞丐再东山再起的过程,那大喜大悲的剧情张力,使世态炎凉,人情冷暖被如此洒脱的呼之欲出。
你还记得张敏么?胸很大的那个
喜欢张敏,很经典的星爷的片子。
会有福报,苦尽甘来,4个字在这个片子里是如此透彻。 @2012-09-19 22:28:09
这其实是一部讲父爱的电影。
小时候觉得睡梦罗汉拳是比醉拳还牛气的武功,现在还是这么觉得
打狗棍法很神奇,梦中教授
“老爹,我要上京考武状元。” “儿子!我们苏察哈尔家等你这句话等了整整20年了!” “错,我是为一个女人。” “好!为女死为女亡,为女去考状元郎!英雄!敢问是谁家女子?” “怡红院如霜姑娘。” “啊?!妓?!!” “有何不妥?” “敢爱人之所不敢爱,品味与众不同,老爹我佩服你!”
【于无所希望中得救】:功夫,苏乞儿,都历经三个过程:肤浅表面的自己-痛苦的嬗变-新生。从苦海无涯,到苦尽甘来。在你低潮时,老爹总会永远支持。
里面苏乞儿和亲爹吃狗饭,吃到狗饭里面有肉丝的时候,开心的说爹里面有饭,那种惊喜开心太tm刺激人了。
好看的啦啦啦!!!!星爷!!!
很多人都会说《喜剧之王》和《大话西游》,它们也的确是个中翘楚。但是比起前者,这部《武状元苏乞儿》也不会差到哪里去。基本上,个人觉得这是星爷第一部明显反应出悲喜剧结合特性的作品。