菊豆

剧情片大陆1990

主演:巩俐,李保田,李纬,丛志军,金甲,牛星丽

导演:张艺谋,杨凤良

 剧照

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更新时间:2024-05-04 10:05

详细剧情

  杨天青(李保田饰)的叔叔杨金山(李纬饰),是个有生理缺陷的染坊主,在折磨死两房太太后,为续香火,他又花大价钱买了个年轻漂亮的女人菊豆(巩俐饰),对其百般虐待。  年近四十而尚未娶亲的天青,对因叔叔每夜滥施淫威而痛苦哀叫的菊豆由怜生爱,两人私通,生得一子。金山喜出望外,以为己出,取名天白。但不久金山中风,半身不遂,菊豆与天青更加肆无忌惮,得知真相的金山想要报复,后却误坠染池丧命。按家族的规矩,天青要搬出染房,被迫分离的菊豆与天青只能暗地来往。  10多年后,天白长大,外人的闲言琐语使他分外仇恨生父……

 长篇影评

 1 ) 很中国很张艺谋很经典

影片《菊豆》是张艺谋执导的第二部电影,也是他那仪式化的影像风格得以确立的重要作品。此次,张艺谋特地将原著中的故事背景由贫下中农的家庭改为了南方小镇上



的染布作坊,从而为影像和色彩的使用提供了一个最佳的舞台。那从天而降高高挂起的染布就好像是对天青和菊豆的情感无限的束缚,这束缚不仅象征着杨金山的压迫,更是象征着封建社会伦理对人性那无情的压制。



当两人情感最终爆发时,张艺谋再一次利用红色为我们呈现出一种无比宣泄的视觉体验,高高挂起的鲜红色染布飞速泄入染池,成为了天青和菊豆激情化的视觉隐喻。



与染坊的色彩斑斓相呼应的是影片整体色调的阴冷压抑。其中一场对染坊夜景的俯拍,四周的房子黑得让人喘不过气,唯有菊豆的屋内透出一丝暖意,人物内心的欲望和环境的压抑在银幕上通过景物鲜明地呈现出来。



在影片中,染坊主杨金山是残酷封建势力的代表,然而封建礼教的吃人本质却不会因为他的死而终结。这一点在充满仪式感的“挡棺”中得到了淋漓尽致的表现。天青和菊豆一次次地被拉到在杨金山的棺材下。张艺谋用仰拍的视角将杨金山的棺材表现得巨大无比,而坐在棺材之上的正是他们的儿子天白,他同杨金山的棺材一起仿佛化作了残酷的封建世俗伦理,将天青和菊豆深深地压在脚下,同时预示着他们悲剧般的命运在天白这里得到了一代代的无情传承。

 2 ) 那笑声……

   我遗憾我是太晚看到这部片子了。
   因为对经典的敬畏,更因为对沉重的恐惧。
片子确实太沉重,开头土黄的色调,染坊里静默的水车,染后错落悬挂的布匹,金山严厉的神情,菊豆凄厉的喊声……,我甚至觉得我可能没有勇气看完这样压抑而沉闷的片子。但是让我震撼和寒心的是少年天白漠然的深情和意味深长的笑声。
   水池边的镜头,当坐在木桶里的金山艰难地想要帮“儿子”把狗尾草染色时,不小心跌进了水池。看着在水里挣扎的这个被自己唤作“爹”的人,年幼的天白没有恐惧没有呼救,而是在一旁那样静静看着,笑容在脸上扩散;
同样是水池边,当少年天白把生父从地窖里背出来后,毫不犹豫地扔进了水池,看着同样在水里挣扎的生父,他脸上的冷漠和冷峻一成不变,并且面无表情地举起手里的木棒,丝毫不顾及身后的母亲歇斯底里的叫声。
   这样的笑容和面孔让我在震撼之余不寒而栗。
   我无法谴责专制而残酷的金山,无法谴责有违世俗道德偷情的婶侄,甚至我们谴责周围人的风言风语和小孩对少年天白的讥讽,因为这一切,同样真实地发生在古老中国摧毁人意志的家长制环境中。但是面对一个孩子乖戾的笑容和严酷的表情,我开始感到后怕。这样畸形的家庭泯灭了人的心志,也断绝了一个孩子正常成长的最后可能。
每个人都是受害者,但每个人都在弥补自己伤痛的同时,以近乎疯狂的报复的心态伤害着周围的其他人。那笑声里透露的人性阴暗和恶毒,并非所谓的封建残余的流毒,而是隐藏在人心灵深处的那种无法示人的卑劣和残酷。
   正是这种残酷,让人心寒,甚至后怕。

 3 ) 《菊豆》拉片所感

重新看菊豆,随笔记下一些点:

1,菊豆急促的呼吸声
   每当菊豆在做性事前,总伴随着急促而强烈的呼吸声,暗示欲望的释放,是视听语言里惯常表现方式

2,天青吃饭的大碗
   一是因为男人比较能吃,而李保田瘦小的身体,又蹲在黑暗的门槛上,与大碗显得十分不协调,大碗实质也是欲望吞噬的象征

3,长老给新生儿取名字
   此段有两个景别,一个是大全景,一个是中全景,中全景是一束顶光,垂直打在中央,正如教父里的眼窝光,视觉感也很阴森肃穆,暗指封建传统的坚守者们刻板黑暗的一面

4,杨金山杀孩子
   此乃全片唯一的悬念,第一次杨金山听到二人在楼下嬉戏,转头看婴儿,但是没有行动,此刻便吊足观众胃口,让人为天白幼小生命担心

5,杨金山的三次毁灭行径
   第一次是摔孩子,天青没有下得了狠手杀他,反而以后要他眼睁睁看着他和菊豆,天白好好生活,实际上在这里是因为他不想自己是过着偷情的生活,而是逼杨金山直视并承认他与菊豆的关系
   第二次是爬下楼,锁门、扯布、烧房子
   第三次是准备推天白入染池杀死他,谁知被一句“爹”感化

6,菊豆的宿命
   导演运用几个重复的视觉符号
(1)杨金山之前扯布烧房子过,后来菊豆也扯布烧房子;预示着菊豆最终还是逃不出这个老宅,逃不出杨金山一开始就给她设计好的人生
(2)菊豆第一次与天青做爱时,布掉入染池,最终天青死的时候也是布掉入染池,预示着天青的命运一直被这个女人所引领着;
(3)天青对菊豆动心来源于偷窥的小洞,而后他们最终几近窒息在一个(地窖)大洞。而二人如果不是因为在地窖踹不上气神志不清,肯定也不会容天白一小孩酿成悲剧。

处理突兀的地方:
1,天青听见菊豆被SM时,举刀砍向楼梯
   导演想表现他内心想拯救菊豆,但是又胆小懦弱,此点对表现天青矛盾心理不错,但是第二天菊豆下楼时一眼便看见在破旧梯坎上的印记,实在有点未卜先知般不符合现实

2,很多转场为简单的叠化,尤其是在菊豆告知杨金山儿子是她与天青所生时,不给杨金山的反应镜头,迅速叠化出去,没有把握好节奏


总结:本片模糊处理了两个核心问题。一是菊豆和天青的感情到底是如何产生,如何发展,属于什么性质?也许天青只是单纯的对性懵懂好奇,而菊豆的出现并向他求助让他理所当然的占有了这个女人的心和身体。但是回想起来,菊豆也只是需要一个人去拯救她,安慰她,关怀她,不论这个人是谁,有这样一个人就足矣。但天青竟能一直爱菊豆,到后面也不嫌她老,在地窖里两人还生死相依,可能也是因为菊豆是天青的第一个女人,是他平淡生活里唯一的真实

基于第一点,可见天青其实在父母双亡后,一直是感情世界空虚的人。是否天青是有恋母情结的人?这与第二点,天白为什么要救母弑父,天白是否有恋母情结?因为基于那个时代的观念,菊豆不可以改嫁,如果有偷汉子,被谴责的应该是女方,如果天白接受这样的教育长大,那应该为母亲这样的行为感到羞耻。但他反而一直在冷落父亲,并最终亲手杀死天青,是不是符合了弗洛伊德所说的他在年幼时没有得到足够的母爱进而对母亲有占有欲?

《菊豆》里画面静止而构图中规中就,灯光自然而浓郁,用压抑的镜语叙述一个院落里演绎的跨度为超过十年的故事。定机位,也没有特别的视角,靠着演员强烈的情感爆发,无声的空镜头和为数不多的台词展示了一个畸变的家庭史。正如《视觉英雄张艺谋》里所讲,电影的《菊豆》剖离了很多小说里的深刻内涵,变成了一个非常传奇而具有浓郁戏剧冲突的故事。满足观众猎奇,但深度有限。

 4 ) 张艺谋的《菊豆》,两次杀父的杨天白对现实有何借鉴意义

张艺谋作为中国第五代导演的领军人物,获奖无数,浓厚的家国情怀使其早期的电影作品充斥着反封建、反枷锁的时代印记。尖锐的历史时代反讽主题,加之张导因摄影出身练就的敏锐的艺术气息,使其作品得以享誉国际。

中国内地获得奥斯卡金像奖最佳外语片提名的一共有两部影片,均为张艺谋执导,一部是2003年的《英雄》,另一部是1991年的《菊豆》。三十年过去了,如今再看《菊豆》,我有了新的理解。

经典之所以一直流传,是因为我们总能找到不同的角度来解读。关于《菊豆》的影评有很多,多从时代背景、人物性格和电影道具使用方面的阐释,而少有人分析角色对现实生活的映射。

今天我就从杨天白这个人物进行分析,两次杀父的杨天白对我们现今的生活有哪些借鉴意义。

【图1: △ 电影《菊豆》核心演员】

故事发生在上世纪二十年代,影片讲述了杨家染坊中杨金山、杨天青、菊豆和杨天白四个人的悲惨命运。

菊豆是杨金山重金买回来的第三房老婆,前两任老婆都被杨金山虐待死了,菊豆也不能逃脱被性虐的命运。不堪重负的菊豆选择勾引杨金山收养的儿子杨天青,以此获得杨天青的庇佑。

杨天白是菊豆(母亲)和杨天青(哥哥)的不伦产物,也是我们今天要探讨的主人公。天白的形象在影片中以三个不同的时期来呈现,分别是婴儿时期,儿童时期和少年时期。下面我就从不同的时期来分析天白的人物性格和人物意义。

一、婴儿时期:性格扭曲的开端,源自于对母亲依恋的缺失

杨天白是杨家第十四代传人,是杨家唯一的后人,取名字时,一个人说:“取上歪字咱杨家的风水可就完了!”可见封建迷信对那个时代人的影响力,取名字一事也预示着天白在家族中所要背负的压力。

青白,寓意清清白白,是对菊豆和天青不伦之恋的讽刺。杨金山刚瘫痪,菊豆和天青就明目张胆地住在了一起,而天白则被放在了二楼跟金山住一起。

婴儿时期的天白就不爱笑,天青说:“该笑的时候就笑了,看把你急的。”天青抱起天白,唱儿歌哄他。以后再也没有这样的场面存在了,只有天白还是小婴儿的时候,天青才能偷偷摸摸地做回父亲。

【图2: △ 婴儿天白不爱笑】

天白为什么不爱笑呢?影片中是为了暗示天白从婴儿时期就注定的悲惨命运,但从儿童心理发展规律上来说,是因为天白缺少对母亲的依恋。

根据弗洛伊德的理论体系,婴儿从出生到一岁半左右,吃奶是第一大事,故称之为“口欲期”。如果这一时期剥夺了婴儿吃奶的需求,婴儿就会发展出不信任、拒绝他人,对爱和亲密关系感到恐惧等问题。

很显然,菊豆和天青只顾自己快活,把天白扔给金山,天白缺少和母亲建立连接的纽带,又不能及时享受吃奶的权力,加上金山根本没有把天白当成亲生儿子来对待,这一切都预示着天白性格的扭曲。

二、儿童时期:仇恨的种子被埋下,母爱的缺失,父亲身份的混淆,加深了天白人性的沦丧

天白快三岁了,一直不说话,天青让天白叫他爹,天白只顾自己玩,根本不理会天青。这时菊豆开始劝天青,孩子长大就好了。

天白看见菊豆和天青不伦的关系,产生了疑惑不解的表情,他心里在想什么?这就关系到了这个时期儿童的心理发展特点。

3—6岁,被称为前生殖器期,也叫俄狄浦斯情结期。这个时期的儿童开始有了性别意识,开始对自己的性器官感兴趣。

你会发现,处于这个阶段的儿童会把父亲或者母亲当成自己的情敌。比如,女孩会更粘爸爸(恋父情结),而男孩会更依赖妈妈(恋母情结),但是不用担心,恋父或者恋母都是这个阶段的儿童很重要的一个成长任务。

如果孩子能够在这个阶段自然、充分地理解到性别的差异,解决了自己对性别的好奇,就会对成年之后的性别认同和对异性的态度起到至关重要的作用。

【图3: △ 幼年天白看见菊豆和天青发生关系,产生疑惑】

天白一直不说话,从侧面说明了菊豆和天青作为父母的不称职,从而导致了天白缺少对母亲的依恋,更没有对父亲身份的认同。同时,金山,菊豆,天青之间的三角关系,也让天白迷惑不解,不能让他完成俄狄浦斯情结期的心理转变。

金山趁菊豆和天青不在,对天白起了杀心。当他动手时,天白下意识地喊出了一声“爹”,金山高兴地忘了要杀天白的事,还一把抱住天白,痛哭流涕。

在金山的指使下,天白冲着菊豆喊出了“娘”,喊了天青“哥”,还喊了金山“爹”。对菊豆和天青行为的不理解,迫使天白开启了自我身份的探寻之路。这或许就是天白喊金山爹的缘故。

【图4: △ 杨金山教唆天白喊菊豆“娘”,喊天青“哥”】

自从天白喊了金山爹,他就同金山一样,认同了对菊豆和天青的仇恨,电影中有两处金山教唆天白使坏的情节,从此仇恨就在天白心中埋下了种子。

第一处,菊豆早上从天青屋里出来,抬头正好碰见了站在二楼楼梯口的天白,天白很小,只穿了个肚兜,但小小的天白眼里已经产生了仇恨,他恶狠狠地盯着菊豆,想要把菊豆看穿。

【图5: △ 幼年天白对菊豆和天青产生仇恨】

第二处,天青和菊豆在屋里发生争执,天白在屋外拿石头砸门。菊豆从屋里出来看见天白砸门,但是天白没有停下,仍然在用石头砸门。菊豆扇了天白一个耳光,天白被扇了一个踉跄,此时金山在二楼唱起了小时候天青给天白唱的那首儿歌,象征着金山的胜利。

孩子的是非观念并不是与生俱来的,是逐渐受外部环境的影响,经过长时间的耳濡目染而缓慢形成的。

三岁大的天白不懂为什么要砸门,只是“父亲”金山让他这么做,他才去,所以当菊豆发现他的时候,他没有停下来的意思,因为他根本不知道砸门是错的。

【图6: △ 因为砸门被菊豆扇了一巴掌的幼年天白】

天白无意间把金山拉下水,看着金山在水中挣扎,天白笑出了声。教唆仇恨的人死了,第一次对命运的反抗,就这样在无意间悄悄地完成了。

金山死后,菊豆和天青在灵堂前再次发生了争执,天白全都看在眼里,但他面无表情。

儿童时期的天白本应该是依恋妈妈的,但是菊豆却只顾自己谈恋爱,忽略了对天白的爱。在菊豆的眼里,认为时间会治愈一切,孩子可以无师自通,但令她没想到的是,自己口中所说“等孩子长大了就好了”,这样的育儿态度为天白后来的性格扭曲埋下了伏笔。

三、少年时期:仇恨的种子爆发,通过杀死亲生父亲来反抗不公的命运

十一二岁的天白依旧面无表情,并且一句台词都没有。菊豆把毛笔递给天白,说“你哥给你买的新毛笔”,天白扭头就走。

菊豆和天青在废弃窑洞里幽会,被同村的人看见了,目击者到处说二人的闲话。天白拿着天青当初救菊豆的那把杀猪刀追打传谣的人,可见天白身负的巨大的舆论压力。这个年龄的孩子自尊心是何其的强烈,却被众人打击的体无完肤。

天白手受伤了,天青要给他嘬嘬,天白把对邻居的怨恨全都发泄在了天青身上。菊豆气地跟天白摊了牌,告诉他天青才是他的生父,但是天白无动于衷,天白恨的就是自己是天青的儿子。

【图7: △ 少年天白撞见菊豆和天青私会】

菊豆和天青日日压抑不能共眠,于是决定再做回夫妻,二人跑到地窖里苟且,宁可憋死也不出去。

天白到处找菊豆和天青,后来发现他们在地窖里,于是天白把菊豆背了出来。看着昏迷的菊豆口中还一直喊着“天青,天青”,天白转身回去把天青也背了出来。

至此,或许你会以为天白被泯灭的人性还有些许残留。但是,天白背天青出来并不是为了救他,而是要亲手杀死他。天白把天青扔到染布的水池里,拿起木棍毫不犹豫地砸向天青,红色绸布掉了下来,淹没了天青。

儿童时期被教唆形成的仇恨种子,终于在这一刻爆发。站在俄狄浦斯情结的角度来看,天白杀死名义上的父亲金山,是抹杀仇恨,杀死生父天青,是杀掉骨子里软弱无能的自己。

【图8: △ 少年天白把天青从地窖中背了出来,然后把天青扔进了水池里】

如果说天白第一次杀死金山是无意识的行为,那么这一次杀死自己的生身父亲天青就是对命运的彻底反抗。

天白的世界安静了。他不必再矛盾于自己是谁的儿子,因为从此他就只有一个身份——菊豆的儿子。

天白的一生注定是场悲剧,并且他无法选择。在毫无温暖的家庭中长大,矛盾和仇恨不断地撕扯着天白幼小的心灵,加之长大后外界对母亲和自己身世的非议,最终导致了天白性格的扭曲。

总结:

优秀的电影是一面镜子,投射观影者的内心,解剖观影者的潜意识。《菊豆》中的杨天白,对于我们今天最大的借鉴意义,就是让我们真切地感受到了父母对孩子的重要影响。

电影中,菊豆多次对天青说,等孩子长大了就好了,在菊豆的观念里,似乎时间可以抹平一切。可事实是,童年创伤会伴随孩子的一生,有的人走出来了,不是他们原谅了某些人某些事,而是“算了”。

苏霍姆林斯基在《家长教育学》中说:

谁的童年被爱的阳光照耀着,那他就会互相创造幸福,就会对父母的言语、对他们善良的心意、对他们的劝导和赠言、对他们的温存和警告有着特殊的敏感和接受能力。

希望每个人父人母和终有一天成为父母的我们,都能够明白这个道理。

 5 ) 吃人的礼教

《菊豆》 观后

现代化正迅速的瓦解古老社会沿袭千年的传统与伦理,人们在开始高呼狼来了的时候,将道德沦丧的罪过归结于对金钱的追求。可尽管一边哀叹着人心不古,人们却又都不想回到过去。这是因为现代化的到来,扫荡的不只是风华雪月的浪漫情怀,也将那些让人不寒而栗的吃人的礼教也一并扫入了垃圾堆。

人们怀念过去是为了发泄对现时的不满。但是却忽略了种种浪漫的追思恰恰是建立在现代化之上。这种借古讽今的情怀在《菊豆》中同样被张艺谋彻底的撕掉了伪装。影片的背景设定在20年代,那个现代人热衷于讨论和追忆的年代。尽管天下大乱,但仿佛英才辈出,济世救国的英雄们仿佛使整个天空都和几千年来的阴霾来的不同。那个时代的动荡也仿佛给几千年来迟缓笨拙的中国抹上了一层回光返照般的红晕。但事实并不那么简单。压抑的中国没有变,压抑中国的礼教没有变,被压抑的中国人也没有变。李保田和巩俐饰演的男女主角仿佛集合了千百年来人们的痛苦和压抑,而当两人在马厩的木孔中互相剖白时,两团激烈的仿佛已经熄灭了数千年的火便再也无法控制的燃烧起来。而燃烧起来的不单是他们彼此的身体,更是他们的灵魂和命运。两人再也无法离开彼此,但无奈的是,两人更离不开那座染坊。他们只能压抑自己,就算巩俐一而再再而三的请求李保田带她逃离,最后也只能选择放弃。毫无疑问,他们都是健全的人,但却早已经被吃人的礼教砍去了四肢,只能挤在桥下又或者是地窖中释放彼此的爱与怨。无数次,在面对来临的机会时,他们始终没能卖出自己的步伐,而他们唯一所做的,只是在也许是他们曾经幽会过的桥上,一边再一遍的演戏,在葬礼中为自己,为当家人,为家族,也为整个中国的礼教维护仅有的脸面,一直到头破血流,抱头痛哭。

在最后的结局中,死亡的来临只不过是为两个压抑已久的身体打开了通往另一个世界的大门。这种死亡不是控诉,也不凄凉,仿佛祖宗们真的听到了他人的呼唤,用这样一种方式让一切循环,让水与火将一切一遍遍的摧毁和掩埋。我猜想,在事后乡邻们的议论中,因果报应会被不断的提及,但无论如何,两个压抑和痛苦的灵魂终于可以安息。

此部影片可以称得上是张艺谋的代表作之一,28岁的巩俐和48岁的李保田恰如其分的诠释了年长的侄子和年幼的婶子之间的情与爱。以染坊作为故事的背景令人印象深刻。木孔,葬礼,地窖,每一幕场景都无处不在的诠释着被深深压抑着的人性。影片发生在20年代,拍摄于90年代。两个同样被认为是大变革,大跃进,大颠覆与大解放的时代。其中所展现出的压抑和不变的束缚也许能让现代人在慨叹的同时也若有所思。现代化改变中国了吗?改变了什么?又有什么是亘古未变,并将继续唱奏着自己的旋律,主宰着每一个生活在其中的人们?每个时代都会在后世被打上若干独特的烙印,仿佛那个时代是那样的新鲜,又或者腐朽,但生活在大时代中的人们,却也许会觉得这个世界的确是变了,又其实什么都没有变。

 6 ) 不得不佩服张艺谋

刚刚看完《菊豆》,张艺谋的早期作品,看完这部好像就只差《秋菊打官司》没看过了。
很高兴,又看到了一部能让我有写点儿东西的电影。
电影一开始,就感觉到是部不错的电影。李保田的农民形象,很贴切【一个有功力的男演员,整部电影看完仍然觉得他刻画角色的时候还是有点儿表面化,只是我的第一直觉】。
一开始,看到那染好的一条一条的布,红色的,黄色的。又想起张艺谋的老本行,他原来是摄影师的,觉得他对于色彩、光、影的把握确实有他的独到之处,如果他一直做摄影的话,他跟顾长卫谁更好,可能很难说,《黄土地》的摄影就是张艺谋。

其实刚看电影的时候我就想摄影不会是顾长卫吧,又给我直觉对了。

看这部电影10分钟后,就让我有了疑惑,这个电影跟《红高粱》哪个我更喜欢呢?
里边对于男女主角做爱的处理,张艺谋依然用了象征的手法。红高粱中那随风而动的高粱,《菊豆》里那急速落下的纠结的艳红的布匹。

这部电影也让我第一次感到了巩俐的美,以前从没觉得她怎么好看的。
但这部电影里她的身体所传达出来的美,我感觉到了。一个年轻的很有生命力的女子的美。
她裸露的被打伤的背,质朴的农家女衣服,无法遮掩。

用士大夫的观点,这应该算是乱伦的电影。
但我觉得这更被应该是一个歌颂人性的电影。一个自己没有生育能力的老男人,一个没什么出息的40岁从外回来的侄子,一个新买的媳妇儿。每天晚上的呻吟或喊叫让那个侄子其实每天都睡不着觉的。那个偷看他‘婶子’洗澡的孔,暴露了一个男人的欲望,对异性身体的欲望。

这部电影也让我想到了性感这个词,其实完全的裸露一点儿都不性感。那种欲遮还羞才是性感的。觉得性感更应该是包出来的。《花样年华》里身着旗袍的张曼玉是性感的。

刚开始的时候我没有想到李保田饰演的‘侄子’那样的软弱。当巩俐饰演的‘婶子’看到那个已经瘫痪的她的‘丈夫’把她的孩子扔到地上的时候对李保田说‘毁了他!毁了他!’李保田却说‘再怎么说他也是我叔啊?!’这可能说明他骨子里封建的道德观念仍根深蒂固。他跟他婶子的事刚开始更多的是纯欲望的驱动,他的道德其实也是虚伪的吧?跟自己的婶子发生关系时,怎么就没想起来那是他叔的老婆呢?在他自己的亲儿子天白不小心把那个老头弄到染布的池子里淹死后,他在菊豆说了不是她用砒霜害死以后还认为是她弄死的,说‘这是咱们两个人的事儿,你逞什么能啊?你一个妇道人家,就不怕遭报应啊?’后来还打了菊豆,这让我想起来中国很多很多的男人,没本事,软弱,急起来只会打自己的老婆。想起《绿茶》里赵薇饰演的吴芳对姜文演的陈明亮说‘反正不管怎么样,我觉得男人跟女人动手是最不道德的一件事情。’我觉得吴芳说的有道理,男人怎么能跟女人动手呢?有本事,找像陈中那样的女跆拳道冠军动手去啊?

看电影的时候,我一直在想那个儿子天白,觉得他好像象征什么吧?仍然很强势的封建传统道德。应该是这样的吧。其实他很聪明,他知道李保田饰演的天青是他亲爹,但人小经事却不少的他知道如果喊天青‘爹’的话,不仅是他遭到嘲笑还有他妈他一家人。所以尽管他早就会说话了,却在自己的母亲跟天青在一块的时候从不说话。却对那个在他未出世时对她的母亲极尽摧残的世人都承认的跟自己没有血缘关系的‘父亲’一口一个爹。
菊豆跟天青在天青的房间行完房事之后出天青的门,衣服还没整好看到天白在眼睁睁地看着他。

两个人行房事的时候,外边一直有人往墙上扔石头,仍然是天白。

一脚把自己的亲爹天青踹得鼻出血的,还是天白。
菊豆看着自己爱的男人被自己的亲生儿子踹得鼻出血后,终于爆发了‘狗日的!杨天白,你给我听清了,天青是你亲爹!你打的是你亲爹!’但对于内心里有很强的道德观念的天白,那没有用的,换来的是他对他亲爹更冷的白眼。

在地窖发现做完爱之后因缺氧而浑身无力的母亲与‘哥哥’【尽管那个人说他的亲爹,但在天白的眼中那是给他带来背后闲话的‘哥哥’】的时候,他把母亲扛回了房间,本以为他会把地窖盖儿盖上直接让那个‘哥哥’缺氧致死。后来看到他把他也背了上来,以为会认了他爹。但是镜头给到了那个染布的池子。于是知道了他想自己结束那个给自己带来耻辱的人的命,更快的。那个‘哥哥’本来可以活的,但是自己亲生儿子一棍子打掉了他的希望也直接让他去死了。

看到这样一个儿子,心都该发凉了吧。

于是看到自己心爱男人已死+有个这么一个禽兽的儿子之后,菊豆绝望了。一把火烧了那个染坊。

OVER。

这部电影其实在中国电影里算是够厉害的了吧,对于‘乱伦’的探讨。
乱伦应该是个伪命题吧。
就好象早恋。一直觉得没有早恋的,两个人喜欢,好了,多么正常啊?哪儿有他妈的规定,你们得18岁以后或者更晚以后才能喜欢一个人。

路易•马勒的《毁灭》(又译【爱情重伤】),里边是一个英国的大臣爱上了自己的儿媳妇并在跟自己的儿媳妇做爱的时候被自己的儿子看到导致儿子因震惊不慎坠楼,妻子骂他是禽兽,之后那个情人也不见他。那部电影的结束前是那个在一个小镇隐居的男人的独白:人很容易遗世独居,我旅行,直到我找到自己的生活【I traveled,until I arrived the life of my own】。…我们坠入情网,为了找寻真爱,其他都不重要。至终无悔。

觉得就剧本本身来说,《毁灭》更有力量。

关于乱伦,也想起前两天看过的阿尔莫多瓦的《荡女基卡》【翻译成基卡就行了,不知道中国人怎么那么有才呢?加上前边两个字,是为了更加诱人吗?】。里边那个基卡的女仆【一个长得很丑,有胡子的女人】跟自己的弟弟发生关系,基卡说‘你这不是乱伦吗?’那个仆人说‘很多人都想乱伦,只是他们没胆量做罢了!’当然,说这些不是说我赞成乱伦。只是看到的一些电影让自己开始思考一些问题。

《菊豆》里的我觉得完全不是乱伦,可以说是人性的解放,只不过追究被强大的封建传统道德观念给弄得心凉到极点直至对世事绝望。
23:11:33
2009.7.14

 7 ) 菊豆的孩子


从《红高粱》到《菊豆》再到《大红灯笼高高挂》,巩俐隽秀的容貌与她所饰演的在压迫与反抗中挣扎的女性如此契合,这三位女主人公其实是“三位一体”,她们都是巩俐的影子。无论是主题内容上,还是画面氛围上,三部影片呈现逐层推进的趋势,在黑暗的漩涡中越陷越深,悲剧性越来越浓。巩俐的影子们在遥远而封闭的历史时空下挣扎,特定的时空给了她们相似的命运,她们用自己的生命激情去抗争命运的死寂与残酷。
《红高粱》高亢的影调中她悲壮地死去,她死在枪林弹雨中,把憧憬献给了丈夫和孩子,她是幸福的,她的抗争胜利了。而在《大红灯笼高高挂》沉闷的影调中,她虽然活着,却是真正的死去,她疯了,她不仅反抗失败,最后连自己也丢失了,她连选择死都已经不可能了,这才是最大的悲剧。介于两者之间的《菊豆》,她以一种凄美的方式自焚而死,她的反抗失败了,她的幸福梦想破灭了,活着还是死去?她选择了死,这是她给自己的出路,从此她永远摆脱了那个孩子。
菊豆的孩子,那个曾带来幸福的孩子,那个曾被寄寓希望与未来的孩子,却在沉默中将他的父母逼向绝境,变成菊豆的痛苦,成为她挥之不去的梦魇。这个孩子,他的无辜成为他最可怕的杀伤力,他的无辜让菊豆和天青永远沉沦在爱情与道德的泥沼中,伴随他们的是无可奈何的挣扎与绵绵无期的希望。
菊豆冲破一切伦理道德的藩篱,饥渴的她喝下亢奋的情欲,从此她又有了生机,她的热情成就了她的爱情,她的爱情成全了她的生活。她为他们的爱情创造了一个孩子,他们满怀希望地看着孩子,心里热切地盼望,幸福地期待,可她万万没有想到这个孩子并不属于她。孩子未长大以前是沉默的,可一旦打破了沉默,便不可遏制地成长。
天青渴望着孩子开口说话,渴望听见一声“爹”,可最终盼来的却是孩子对着他们爱情的仇人叫爹。孩子长大了,世界的道德告诉他,他不是天青的儿子,他拒绝成为天青的儿子,他不再沉默了,他以自己的方式反抗。染布水池旁,孩子冷冷地看着养父溺死,那时水是冰冷的蓝色。几年后,还是在那个水池旁,孩子冷冷地溺死了自己亲生父亲天青,那时水是紧张的红色。此时,菊豆再也忍受不了了,在天青活着的时候,孩子就给他们的爱情挖起了一条鸿沟,如今鸿沟彻底变成悬崖绝境,她无法接受这个孩子,这个她为自己的爱情创造的孩子。菊豆选择了最后的反抗,她要彻底摆脱这个孩子,炙热的火焰将她与孩子隔开了,烈火中的她,如今已经没有任何激情。血红的火焰中,她面如死灰,却给观众留下深深的震撼,不知大火外的孩子看到这一幕时,心里是何滋味。
可是,这个孩子也是无辜的,他因爱情来到世上,同时也背负着道德的伤疤,他沉默地面对世界,他心里是恨还是爱,外人从不知晓,也不关心,即便是爱他的父母。他的生身父母只在乎他们火热的爱情,只在乎在爱情与道德的夹缝中挣扎生存,只在乎期盼将来有一天孩子真正认可他们的爱情,叫天青一声“爹”。这个孩子一直是沉默的,可他的眼睛却看清了这所深宅大院里的秘密,他知道天青是他爹,他也知道这是一个耻辱,所以他本能地拒绝。我们不能责怪孩子,孩子来到世间,他渴望的是融入这个世间,他微弱的见识让他渴望一种普世道德下公认的“和谐”。
影片情节是充满戏剧性的,影片的布景色调、镜头语言也是也是戏剧性的,它们一脉相承着张艺谋的风格。张艺谋让家族长老们如仪式般庄严地在舞台上演绎着什么叫伦理权威,他给这个仪式以一种灰暗、古板、沉闷的色调,用全景式的镜头来彰显这种伦理道德的正统性,同时也以这种根深蒂固的正统来压制菊豆和天青的爱情。从孩子诞生取名,到孩子开口说话,到孩子目睹养父溺死,最后到孩子溺死生父,一个个突转性的戏剧点都是围绕孩子进行。这些戏剧性情节,无一不是刻意为之,但这就是张艺谋的叙事方式。
从《红高粱》、《菊豆》到《大红灯笼高高挂》,张艺谋以极具东方主义色彩的方式,用他那富有表现力的布景色彩及镜头语言,讲述了那亦真亦假的东方寓言。在这些影片中,或许张艺谋追求的并不完全是写实,他对那个特定时空中的女性处境的想象以及如何将这个想象以一种期待的独特的方式展现出来或许才是他更着意的追求。电影毕竟只是光影幻想,对于表现世界有着无限的维度,可是真实是难以企及的,即便有复制功能的电影也未必能做到。而东方寓言,浓郁的东方主义色彩便是张艺谋选择表现世界的一种方式,他所展现的是他所想象的真实。不管观众喜不喜欢,这就是他选择的表现方式,这就是他的电影。
至此,我们再也不能说菊豆的孩子只是个孩子,与其说他是菊豆的孩子,不如说他是封建伦理的孩子,或者说他是编剧和导演送给天青和菊豆的礼物。可等天青和菊豆满心期待地打开礼物,却发现里面是瓶砒霜。菊豆的孩子,是个符号,是个象征,是菊豆摆脱不了的命运。孩子在影片中是没有发言权的,他唯一的声音就是令菊豆揪心的“爹”,他的沉默既是这个小人物在大人世界中的无奈、无辜的处境表现,更是编导们对他的刻意安排。编导让孩子沉默,同时让伦理道德以孩子的形象立于菊豆与天青之间。
在养父的葬礼上,孩子更是完全成为了伦理的化身,他面无表情地端坐在棺材上,看着亲生父母天青和菊豆在伦理规矩下被迫一遍遍哭丧拦驾,冷冷地看着他们在送葬队伍中蹂躏。孩子与父母有着无限的距离,他本是因爱而生,等他来到这个世界后,却生活在无爱之中。那个历史时空是残酷的,它残酷在无情地扼杀自然的情感,编导们也是残酷的,他们残酷在让观众眼睁睁看着孩子沦为伦理桎梏的化身。
每个时代每个人都有困境,菊豆与天青的困境是那个时代的伦理,是他们的孩子;孩子的困境是他的出身,是菊豆与天青;而张艺谋的困境是如何表现他们的困境,是电影本身。

 短评

这是大红灯笼的前型,是老谋子那几年真认真起来的作品。历史时空里有许多他们这样的年轻人,从世俗的逼压的中探出头来,又被打下去。

8分钟前
  • bird
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里面挡棺一幕让人印象深刻,记得外公去世以后印象中就再无这种习俗了⋯⋯看得很难受,不过不得不承认里面极尽挑逗的染布颜色、被封建枷锁禁锢到变态的人性,还是绘声绘色。太苦逼了。

12分钟前
  • 米粒
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杨金山只是瘫了,又不是哑了,完全可以把真相告诉家族的人,然后惩罚这对“奸夫淫妇”,为什么不?说到底为了他可怜的面子。

16分钟前
  • 松子
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太棒了,中国文化的进化是性压抑历史的解放。巩俐的女性性解放诉求,李保田的愚孝与反抗,叔叔在传宗接代压力下的心理变态,儿子在颠倒伦常迷宫中的迷失。大染坊红色染布象征性欲和死亡,木轮、倒桩机象征性爱,在芦苇地中野合与《红高粱》的高粱地悦乐相对。张艺谋版的《白夜行》。

21分钟前
  • 非想
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相当年我还是处男的时候 误把片名听成决斗 后来才发现原来武打片也可以这么拍

24分钟前
  • 板扎蒙古龙
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构图严谨,色彩分明,配乐大气,主题鲜明,表演精湛,压抑悲愤,这才是我所熟悉的张艺谋

27分钟前
  • 日落黄沙
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张艺谋一贯的表现中国女性的性压抑

29分钟前
  • 船长
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高高挂出院墙的大红大紫明黄染布,与周围的青灰村落格格不入,形成强烈对比,那是比一枝红杏出墙来还要明晃躁动的欲望,张艺谋要不是个变态色情恐怖大师的话咋能当好这超生游击队的队长呢?激凸的菊豆,把洞堵上,两个都堵上,全堵上,那画面太美我不敢看,天白怎么看怎么不舒服,活脱一个索命的恶鬼。

32分钟前
  • 夢侠沈星丹
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那个时候张艺谋一定是对巩俐充满爱的。光,影,色,全部都那么美。贯穿始终的窒息般压抑,天白弑父叠印在西方的俄狄浦斯情结上

36分钟前
  • 谋杀游戏机
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中国首部获得奥斯卡最佳外语片提名的影片。张艺谋的色彩叙事着实美妙,青蓝与红色对比,隐喻新旧势力的角力。赵季平的配乐恰到好处,对情欲的侧面描写很有表现力(偷窥小洞与地窖大穴,不断下落的染布)。美中不足的是批判封建礼教之残酷虚伪的主题先行,部分人物刻画不够真实细致。(8.5/10)

41分钟前
  • 冰红深蓝
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拍得太漂亮:偷窥,欢合,庆生,送葬,两场死亡,大火,每场戏都那么精致;红色的染池既是冲动的情欲与生命的开始,也是压抑的怒火和死亡的降临;逆光打在巩俐身上,显得那么魅惑,于是结局看上去就更加凄凉而疯狂。

43分钟前
  • 托尼·王大拿
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大屋几架赤黄,染坊一匹飞红,挡棺二人缟素,孽障一身煞黑

46分钟前
  • 丁一
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自觉仅论艺术水平要比《活着》更高,打光、构图、色彩运用都尽善尽美,是我至今看过视觉感染力和诠释力仅次于《霸王别姬》的大陆电影。微观虐真情,宏观反封建,变大的洞,激荡罪孽的池,符号、暗线之多实使施力感难掩,但好在不止于堆砌。在不了解原著的前提下,我觉得可供解读的或是再一本书的量。

49分钟前
  • Ocap
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婶侄恋算什么乱伦,父权制下经不起推敲的强买婚姻才是乱伦。意象浓烈大胆,张艺谋最具生命力的电影之一,也是他最惨烈最绝望的电影,没有之一。原来张艺谋才是国产意象开车鼻祖。

53分钟前
  • 水猫
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这部电影的年纪居然比我还要大了。当初mark想看应该是因为看到了刘恒的原著改编。还没有读过小说,所以不知道原著写得怎么样,至于电影 我只能说由于年份过久,现代的思维方式已经对于乱伦媾和的故事有了更多新冲击,所以电影里故事和人物冲突难免有点太单薄了。都说这部电影在讲性压抑,我觉得更像在说性自由。

54分钟前
  • 曼靑
  • 较差

1.残存的封建主义是暗蓝色的屋子;2.蓝天白云本是一线希望却反倒成了错位悲剧的开始;3.对性的欲望使人勇敢,对世俗的恐惧使人不敢出走,性欲再强,却还是在封建禁锢中。

59分钟前
  • 有心打扰
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白鹿原,大红灯笼,红高粱,大鸿米店,那个被祖训和道德压抑的年代,干柴碰上烈火,总是燃烧的旺盛,熄灭的迅速。那时候的第五代在强烈的色差下释放者同样压抑多年的心境。而后多年,不见经典。老谋子似乎总是在男主的身上解放自己的荷尔蒙,就像伍迪艾伦,渡边淳一,洪尚秀一样影射,而今,雄风不再

1小时前
  • Fleurs.哼哼
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重看。巩俐真美~演的也好。所有男演员都没跟上她。这片也是日本人投资的。中国知名导演真的从日方借了不少力啊。SM、偷窥、乱伦、恋母、儿童杀人……确实是日本人感兴趣的。据说张导当年连看了50部变态片才拍出来。故事放在南方的染坊宅子里刚刚好,提升了美学。“躺着吧躺着吧,一辈子就这么躺着吧”

1小时前
  • 桃子
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这片留给我的心理阴影胜过任何一部惊悚片和恐怖片。

1小时前
  • 小凯撒
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男贵女贱,长幼尊卑,如那参差错落却规整严密的排排房顶,没有喘息的余地。乱伦而生的畸形儿,独独站在那里。早已忘了云雨之欢,只剩恐惧和威慑,卷落一抹红。就这样躺着吧,一辈子,压在我们彼此身上的不是对方,而是上下五千年。

1小时前
  • 蔚七于
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